木木：木有书读

上面这段视频是上海当红评弹演员高博文表演的《灯花辉映上海城》，号称是“摇滚评弹”。熟悉评弹的朋友可能一听就听出来了，高博文是在“恶搞”传统书目《三笑》里的《祝枝山看灯》，曲牌是节奏感很强的“乱鸡啼”。周星驰在电影《唐伯虎点秋香》有一段很搞笑的表演，跪着地上，一边用筷子敲打着碗，一边唱道，“家中有屋有田，幸福乐无边”，有些调调好象也是从“乱鸡啼”里来的。

高博文的这段表演，我在电视上看到过好几次，起先有些惊讶，后来想想很正常，这才是正宗的“海派文化”啊！记得去年有网友问过我，苏州的评弹和上海的评弹有什么区别，当时没有回答，现在呢？我想是用不着回答了。

说高博文是在“恶搞”，并非贬义。回看上海戏曲发展的历史，我们可以发现，所谓的“海派文化”其实就是文化的“恶搞”。任何一样东西只要来到上海，想扎根于此，都要被搞一搞。最有代表性的，就是京剧从北京来到上海，一顿乱搞，而后有了“海派京剧”。“海派”的说法，就是从这里来，什么意思啊？这个“海”起先并不是上海的“海”，而是老北京用来形容做事没有规矩的，“京师轿车不按站口者，谓之跑海。”“京伶呼外省之剧曰海派（又称外江派），海者，泛滥无范围之谓。”① 而后之所以专指上海，乃因为京剧到了上海“为投时好，节外生枝，度越规矩，”形成了特色。举一个小例子，比如京剧舞台最早用机关，就是从上海开始的，当时有很多老戏迷就很反对，认为这已经不是在唱戏了，而是耍杂技。他们认为，要发展京剧，只能从内容上、艺术上提高，而不能靠“花头”来吸引观众，长此以往，京剧必定完蛋。这种观点，现在还能听到。正确与否，不去说，但“海派京剧”在争议中还就延续了下来，而关于京剧舞台要不要机关的问题，也没人讨论了。

但京剧毕竟是国剧，难以彻底恶搞，所以，只能对已经被恶搞的那部分称呼为“海派京剧”，其他地方小剧种就没那么“幸运”了。绍兴文戏来到上海后，很快就被商人们借鉴西洋戏剧的模式运作起来，并引入编剧导演制，而后有了今天的越剧，绍兴文戏则成了历史名词。同样，江北小戏被弄成了淮剧，常锡弹簧被整成了锡剧，上海本地滩簧成了沪剧。

我并不喜欢“恶搞”这个词，之所以用它，而不是用“改革”，就像前面说的，它当初确实被很多人认为是在“瞎搞”，而这些事情之所以能在上海瞎搞，得益于上海宽松的文化环境。在这里，不得不提上海本地的滑稽戏，这个至今没有相对固定的艺术形式的曲艺，似乎生来就是为了恶搞别人的，恶搞新闻，恶搞语言，恶搞戏曲，恶搞流行音乐。几十年下来，渐成习惯，见怪不怪。王盘声的经典沪剧唱段《志超读信》，很严肃的一个东西，却被滑稽演员改成了极庸俗的《寡妇收房租》，王盘声本人不但不生气，还在台下听得津津有味，而那滑稽演员唱的来也是一本正经，没有半点不敬。这就是“海派”。

曾有日本文人把旧上海称为 “魔城”。这个说法很形象，也很确切。魔，不但能化腐朽为神奇，同时也能化神奇为腐朽，比如对苏州评弹的恶搞。现在的评弹，大家都知道，不但有男艺人，还有很多女艺人。但早先的时候，评弹却是以男性为主的，女的也有，但大多是盲人。直到上海开埠后，才开始流行让女的来唱。按说这是好事情，可七搞八搞，搞到最后，把很多女艺人搞成了上海的高级妓女，“书寓”更是成了妓院的代名词。这段历史不但是评弹的耻辱，也是“海派文化”无法消除的龌龊。再如当代，有一个词语大家都熟悉，“休闲”，这个词原先用的并不多，大规模的流行开始于上个世纪90年代的时尚界，休闲裤，休闲服，等等。但谁也没有想到，十年一过，“休闲”二字用了最多的，却是上海街头的那些干下流勾当的发廊。每个发廊的门上都贴有这样的广告：“休闲 二十。”于此，“休闲”这个本来很美好的词汇，被恶搞成了到发廊打飞机的代名词。

当然，并非每种文化到了上海后，都会被恶搞。也有个别搞不动的，或者没人愿意去搞的。比如古老的昆曲。因为没有被搞过的，所以，昆曲在上个世纪三十年代末从上海消失了。解放后，上海又成立了昆曲院。到了九十年代，也曾一度恶搞过，但最后被纠正了过来。这是一个例外。

① 徐珂《清稗类钞选》

另：这段视频结束后，有一段《上海说唱金铃塔》，很好玩的，大家可以听一听。“海派文化”中的绝活。

http://www.56.com/u14/v_MTMzOTg2MTk.html